lunes, 19 de septiembre de 2016

The Xavi Zone Portada 05: Tuerca: El Robot


En el menú de hoy tenemos al semi-hermano o lo que sea de Perno. El mismísimo Tuerca, el robot que sueña con ser un rapero gangsta con flow y otras cosas de esa rara jerga.




También pueden verlo en mi DA.

No olviden pasarse por mi página de Facebook.

domingo, 11 de septiembre de 2016

¡The Xavi Zone cumple cuatro años!

¡Oh sí! 11 de septiembre, una fecha llena de deliciosa polémica. Yumi. ¡Pero hoy no hablaré de eso porque The Xavi Zone cumple 4 años!

A pesar de que algunos ya conocen la modalidad de este aniversario (¿Alguien la conoce, cierto? ... Alguien? ... ... Hola?) las volveré a explicar:

Haremos un recorrido recordando todas o la mayoría de los post subidos durante el año, a lo que incluiremos datos, curiosidades, cosas en la que me inspiré, y quizás chistes malos híper forzados.
Es recomendable que aproveches el menú desplegable con las entradas que debe estar al costado de la página. Así puedes ir viendo o buscando las entradas mientras lees la información adicional que pongo aquí.

Por último, abre una pestaña en google y/o en youtube para que puedas buscar las referencias si quieres.

¡Y empezamos!

Los Dibujos de Xavi

- Saviens, el Mago Certero:
Saviens y Marlow son mis Gwain Warriors favoritos, Savien por su atuendo y Marlow por sus colores.

- Inktober 2015
Inktober fue bastante divertido de hacer, además de que me sirvió para practicar, mejorar y expandir mi universo. Ahora vamos con los datos de los dibujos
  • Ancla de la Reina Nocturna: Ciertamente no hay mucho que decir en este, salvo que casi pierdo al primer día por no saber que dibujar.
  • Mr. Bonzo: Dado que alguna vez me comentaron la existencia de Mr. Bungle (Por su música de circo siniestro), necesitaba un nombre que también empezara con B para este personaje. Bonzo hace referencia a la expresión "Quemarse a lo bonzo"
  • Cross Oxidoom con Antiparra:  No hay mucho que decir. Solo que el lente que sobresale y está unido al Lente Negro Izquierdo está basado en los de Geri, el anciano que arregla a Woody en Toy Story 2
  • Shady: A pesar de que hay cientas de cosas con este aspecto, podríamos decir que son versiones inofensivas de los Boe del Zelda Majora's Mask (Y quizás de los Bo del Kirby 64). La expresión del Shady grande es similar a la de una Poland Ball
  • Chevs y la Estatua Lunar: Cheve-X es un personaje bastante importante, ya que fue uno de los que me motivó a hacer este blog. ¡A tu salud, Cheve!
  • Magno: Magno es un personaje que creé en un comic mal dibujado y hecho a la rápida. Me inspiré en una escena de Robots, donde el protagonista queda imantado por culpa de un electro-imán.
  • Raña: ¿Dónde habré visto una planta carnívora antes? Se llama Raña por las plantas Piraña. Sobran explicaciones.
  • Tuerca, el Robot: El concepto de Robot musical lo saqué del grupo Steam Power Giraffe, donde los integrantes y la letra de algunas canciones representan robots con sentimientos.
  • Joe Cartoon: Claramente basado en los primeros dibujos animados. Fuera de la TV, es un personaje totalmente plano, cualidad basada en Mr. Game & Watch (Personaje que uso bastante en el Smash)
  • Bill McCalaca: El personaje no tiene mandíbula en honor a Sir Daniel Fortesque, personaje del juego Medievil. (Y sí, Bill es un nombre bien cliché)
  • Miembro Tikitake: Basado en Uka Uka del crash Bandicoot más el concepto de la tribu Tiki Tak del DK Country Returns.
  • Don Bidón: Como ya mencioné hace un año (Cuando hablé de El Petrolero), este barril está basado en Dumb Drum, jefe del primer Donkey Kong Country.
  • Screw Scrapdeal: Traducido como "Tornillo Tratochatarra", es un personaje basado en Cabra, el dueño de la chatarrería donde encontraron al robot Megas XLR.
  • Niffer y Fobo: Niff significa peste, pero a pesar de que son Doctores de la Peste negra, esa peste se refiere a un mal olor, y en el caso de Niffer, se refiere al mal olor de los cadáveres. Y bueno, Fobo se llama así porque por lo general tiene miedo.
  • Sad-Mad: Junto a su hermano Mad-Man, representan a las máscaras del teatro griego. A Sad-Mad le falta un brazo para representar la sensación de vació y depresión que el personaje puede crear en sus víctimas.
  • Ligno: Ligna significa madera en latín (O eso asegura Google Traductor, yo que ustedes no estaría tan seguro)
  • Pycho Scissors (Normal): Su aspecto está basado en el de Laughing Beuty, una de las jefes de Metal Gear Solid 4. Sus antiparras están basadas en las del pirata Eustass Kid de One Piece y su chaqueta en la de Jubilee de X-Men.
  • Sally: Basada en la Araña de la película Jim y el Durazno Gigante, hecha bajo la producción de Tim Burton, por lo que recibe el nombre de otro personaje de Tim, Sally de El Extraño Mundo de Jack (Por eso Sally Araña sabe coser). Tiene una gota sobre su coronita debido a que a las arañas saltadoras se les suele ver con gotas de agua sobre su cabeza. Tiene la boca tapada para ser como su dueña, Night.
  • Master Tac (Guerra Civil): No hay mucho que decir aquí.
  • El Espectro: Sin querer lo dejé muy parecido al "Hombre con Sombrero" que a veces le aparece a algunas personas con la Parálisis de Sueño. Si hay alguien que le incomode el personaje, de verdad lo lamento. Fuera de eso, tengo un gran plan con El Espectro, espero poder llevarlo a cabo algún día.
  • Maestro Ranidan: Merlín. ¿Tengo que decir más?
  • Marionetas Vudú de Tabanta: Su capacidad para controlar distintos planos se basa en las marionetas Mantis y Sorrow de Screaming Mantis, Jefe del Metal Gear Solid 4.
  • Thomas Vision: El hecho de que sea un político se debe a la canción de Daft Punk "Television rules the nation". Por lo mismo se llama Thomas, como Thomas Bangalter (El del casco plateado) del ya mencionado Duo Electrónico francés. (TV= Thomas Vision = Television, entienden?)
  • Little B. : La B significa Bomba. Nada que ver con Little Big Planet (?)
  • Lola Murker: Al ser una escritora de misterio y terror, es el equivalente femenino gótico de Dross (?) Su apellido viene de Murk, que significa oscuridad, lóbrego, etc. Esto es para resaltar su estilo gótico.
  • Fantasma Farolero: Hay muchas historias que hablan de seres míticos que guían a los viajeros perdidos... ¡Pero este es mejor porque tiene manos de Haunter! (Puede que también esté basado en el pokemon Litwick y en el Guía del Desierto del Zelda... y en los Grindilow y en en en EN TODO AH...)
  • Capitán Edward Brazo-Ancla: Su nombre proviene del legendario Capitán Pirata Barbanegra. Su boca es similar a la del personaje de "Keep your eyes peleed", videoclip del grupo Queens of the Stone Age.
  • Lance Anariba: Inspirado en Johny Napalm, personaje seleccionable del Guitar Hero. Su apellido Anariba simplemente es el resultado de transmutar la palabra Anarquía.
  • Diablillo Tester: Diablillo Tester, la cosa que sin duda quieres agarrar a patadas.
  • Monstruo Cerdo: ¡Que sería un mundo sin monstruos porcinos como los del Zelda!
  • Señor Calaca (Remake): Ahora les mostraré el dibujo original, hecho hace más de cuatro años, antes de abrir el blog.


- Sir William III (Digital)
El aspecto de este coincide con el Will que se establece en el Castillo Negro antes del ataque. (Sin alas demoniacas ni aureola de ángel. Sin la mano de sombras.)
Olvidé dibujar el cetro que usa de bastón...
El cumpleaños de Will coincide con el inicio del Invierno en el Hemisferio Sur.
Su metal es la plata por el mero hecho de ser un metal noble.

- Stim Pan (Digital)
Sus puños metálicos los dibuje viendo los de Franky de One Piece, cuando se quita la cubierta de piel falsa.
Su día de nacimiento coincide con la Muerte de James Watt (Inventor de la máquina de vapor). ¿Será Stim una reencarnación?
A pesar de que es un cliché (Un cliché real (?)), a Stim le gustan los Jalapeños y lo picante porque su madre es del continente equivalente a Latinoamérica en mi universo. Infiera el resto.
Sus metales son las aleaciones de cobre porque estas son las que suele usar para sus inventos (Bronces y Latón, sobre todo)
Su animal es el armadillo debido a que ambos andan con armadura.

- Mettaton Ex Fan Art (Digital)
 El género de Mettaton es masculino (?)
En la entrada hay un Yooka plz porque quería hace un Fan Art de Yooka Laylee mucho tiempo antes... pero nunca lo hice.

- Cra.C (Digital)
Su fecha de nacimiento coincide con la de Nikola Tesla
Su instrumento musical es el violín, al igual que el mismísimo Albert Einstein
Su animal es el Ratón Blanco al ser este un animal de laboratorio.
Originalmente su metal iba a ser el Litio por su uso farmacéutico contra los males mentales, pero Cra.C no necesita eso. En cambio, el Cromo huele a ciencia! (?)

- Ronda de Fan Arts 2
 Aquí no hay mucho que decir.

- Portada 04
 En el fondo se puede ver el portal que Mad-Man usa para ir al plano no metafísico.

- Muffet Fan Art (Digital)
Aca no hay mucho que decir, salvo que odié tener que dibujar un chilion de manos... Pero quedó bonito ¿No creen?

- Profundidades Profanadas
La sentina es la parte de un barco donde caen todos los líquidos como aceites y otras sustancias contaminantes conocidas como Slop, por esto el barco hundido se llama HMS Sentina (HMS significa barco de su majestad). Un sentinazo es un derrame del Slop, cosa que obviamente ocurre al hundirse un barco.
El barco, al igual que el Ocean 4, está basado en el Rusty Bucket del Banjo-Kazooie.
La tubería que se ve a lo largo de la fosa marina es un oleoducto de Oil-Wex, la industria petrolera que se ve en el dibujo Grieta Gasolina.
Originalmente iban a existir algas mutantes en torno al bidón de desperdicios nucleares, pero me pareció muy cruel.

- Joker (Digital)
 El metal de Joker es el Aluminio por ser un metal liviano como él, aunque más bien debería ser papel aluminio por su resistencia... También lo es la Pirita, famosa por ser el Oro de los Tontos.
Su instrumento, la caja musical, se debe al juguete Jack-in-the-Box. El acordeón se debe a que cuando voy a Viña del Mar siempre aparece un bufón acordeonista (Sin embargo, Joker es solo un aprendiz). El resto de sus instrumentos que usa se debe a que sirven para hacer música de circo.
Sus alimentos azucarados justifican en parte su hiperactividad.
Su animal es el mono cappuccino debido a que este suele a acompañar a los organilleros, otro de los instrumentos de Joker. Y bueno, porque este bufón está tan chalado como un mono...

- Crow (Digital)
Hay algunas cosas que aún no quiero mencionar aquí, así que solo hablaré de los metales y minerales de Crow. Su metal es el hierro oxidado debido a las herramientas agropecuarias que se oxidan a la intemperie. Su mineral es el salitre debido a que este se puede utilizar como abono para los cultivos.

- Portada 05
 Aquí no hay mucho que decir.

- Autorretrato N°1
Aunque tampoco hay mucho que decir, salvo que mi tono de piel es canela pasión (?)

- Xavi's Bizarre Adventure Fan Art
Entre todos los personajes de JoJo, claramente me basé más en Kakyoin, sin embargo, también me fije bien en las manos de Joseph, la mangas de Zeppeli, la marca bajo el ojo y el sombrero de Speedwagon, el ojo y los zapatos de Jotaro, las piernas de Polnareff, etc.

- Hongo Bongo
Este personaje simplemente surgió cuando estaba inventando juegos de palabras.
El color de su cuerpo de debe al jefe del Zelda Ocarina of Time, Bongo Bongo.
Originalmente iba a tener las vendas en los antebrazos, pero sentí que se iba a parecer mucho a Shiromori, del segundo video musical de Mystery Skulls. También iba a tener otro tipo de pelo.
Sus pantalones son similares a los Jack Calabazarzas, otro extraño ser vegetal del bosque.

Historias, Rimas y Poemas

- Susurros de la tierra
Esto surgió de una conversación con un tía respecto al terremoto de Septiembre 2015 en Coquimbo.

- Cordones Desabrochados
La gente siempre me crítica que ando con los cordones desabrochados. Se nota que no han leído este y que tampoco saben la flojera que me da moverme a un lado y agacharme para atarlos (?) Se podría decir que es un pequeño experimento social.

Me temo que este año no hay más... Ahora bién si se preguntan qué pasó con la Historia esa de William y los otros raros eso (Sí, esa historia que aún no tiene nombre), pues no he querido avanzar porque siento que no he "sazonado" bien lo que ya he escrito, de que el mundo que escribo no está tan vivo (Además de algunas lagunas o incongruencias.) Es por esto que cada cierto tiempo he vuelto a trabajar en los capítulos ya mencionados, para mejorarlos y así mejorar la historia. ¡Algunos han doblado su largo original!
En fin, espero pode reescribir todos los capítulos pronto para continuar con la trama. De momento solo les diré que el siguiente capítulo se llama "Las artimañas de Arthur"

Música

- Álbum N°1: Around the Xavi World
¡Oh por dioh! Mi primer álbum. Como algunos ya sabrán, cada tema representa un lugar, pero lo que quizás no sepan es que las melodías tienen ese orden por una razón que aún no nombraré.

Otra cosa a mencionar es la carátula. Pese a que lo mencioné en la misma entrada del álbum, lo reiteraré: De alguna forma, sea simple o rebuscada, cada canción está representada con algún elemento o conjunto mostrado en la carátula.

Proceso de Producción.
  1. Composición Original: Consiste en la idea original y primera versión de cada tema. Compuesta en MIDI (diú). La mayoría de estás se pueden escuchar en youtube
  2. Extensión Justa: Consiste en tomar la composición original y extenderla, no solamente en su duración, sino que buscar mejores notas, agregar nuevos instrumentos o quitar otros, cambiar velocidad, etc. El nombre de esta fase se debe al cuento corto de Stephen King, parte de la colección Todo oscuro, sin estrellas.
  3. Ajuste Soundfóntico: Esta fase consiste en tomar la Midi de la extensión justa y aplicarle SoundFonts, lo que podría traducirse como instrumentos de mejor calidad. También se aplican efectos de sonido para hacer énfasis en el lugar que representa la melodía. Dado que muchas de los temas están inspirados en videojuegos que jugué en mi infancia, decidí usar Soundfonts del Nintendo 64, Super Nintendo, PlayStation 1, Gameboy, etc. Sobre todo de mi juegos favoritos como Banjo Kazooie, Donkey Kong Country, Crash Bandicoot, etc.

Y ahora, a por los datos de cada tema. Volveremos a mencionar las que ya hemos nombrado en otros aniversarios, pero esta vez agregaremos datos sobre las cosas nuevas propias de las fases 2 y 3 (En caso de que los haya).
Les recomiendo escuchar la música mientras lo leen, aquí pueden descargar el Álbum.

  • Bones and Tombstones:  
    • Está basado en la banda sonora de El Extraño Mundo de Jack (Nightmare before christmas) y en Forest Interlude del DK Country 2.  
    • Originalmente iba a ser mucho más triste y siniestro, inclusive se iba a llamar Ghostly Grief.
    • Pese a que nunca he jugado uno, el solo de órgano del inicio y del final está ligeramente basado en la banda sonora de Castlevania. La extensión del primero fue para darle más énfasis y poder para partir como se debe (Igual traté de colocar un poco del tema de Ganondorf).
    • El redoble de timbales del final es inspirado en el que se usa en los Zelda tras derrotar un Jefe.                                                                                  
  • Scandalous Sky:  
    • Basado en Sky Tower de Pokemon Mundo Misterioso: Equipo de rescate de nombre excesivamente largo... También en Hot Air Skyway del Crash Team Racing y con una que otra influencia de Mario Bros.
    • Por alguna razón con esta canción me dan Deja Vus.
    • Se mejoró la batería y al final se agregó otra porción de guitarra eléctrica para destacar que es un Escándalo en el Cielo.
  • Speed City:  
    • La canción en la que me inspiré directamente para hacer este tema fue If i had a tale, de The Queens of the Stone Age. Por esto es que en la descripción en inglés dice "You can't stop! Just run" haciendo referencia a los primeros versos de la canción. Debido a la ambientación del video musical, en que se nos muestra una ciudad post-apocalíptica o algo así, decidí que la temática de este tema tenía que ser ciudad.
    • El título es un juego de palabras con el termino Velocity, el cual es sinónimo de Speed y termina en City.
    • El trueno del inicio es para crear un contraste que una el tema anterior (Cielo) con este (Ciudad). Además, el relámpago también se refiere a la velocidad.
  • Frozen Fountain:
    • Basado en Ice Cave Chant y en Artic Abyss de los dos primeros DK Country
    •  También quería darle un aire similar a la Cueva de Hielo del Zelda Ocarina of Time, solo que más relajante.
  • Fantasy Forest:
    • El ritmo de las cuerdas es el mismo que el de Isla de las Brujas de Banjo Tooie. Ahora bién también se basa en algunas porciones del Templo del Bosque del Zelda Ocarina of Time.
    • El final también fue altamente inspirado en la música de Zelda, por la coda de arpa.
  • Twilight Tower:  
    • Basado en Krook's March de Donkey Kong Country 2 y en Cortex's Castle del CTR.
    • La marcha del inicio es para darle un toque militar, al estilo de B.Y.O.B.
  • Rainforest Ruins:
    • El inicio solo son sonidos de selva y percusión, al más puro estilo del primer nivel del DK Country.
    • Además del juego ya mencionado, también se basa en los niveles de selva de Crash Bandicoot.
    • Originalmente iba a ser un remix de Rusty Bucket Bay, el tema de un puerto industrial y no de una selva.
  • Splash Beach Bash:
    • Basado en el tema de La Playa de la Gran Ola, del Plantas vs Zombis 2.
    • Así mismo tiene toques provenientes de los niveles con tabla acuática (O lo que sea) del Crash Bandicoot 2, de motocicleta de Crash Bandicoot 3 y de las Crash Cove del CTR.
    • El inicio tenía que ser similar a las intros de Surf Rock, pero no me salió... Algunos hasta la comparan con un tema de lucha de Pokemon...
    • El final está inspirado en una canción de género Dream Pop llamada Doused, del grupo DIIV.
  • Geothermal Growl:
    • Bueno, aquí se me ocurrió usar el instrumento Koto gracias a el tema de Lethal Lava Land de Super Mario 64. Los bronces se me ocurrieron gracias a Halfire Peaks, del Banjo Tooie.
    • También me inspiré en el mundo volcánico de DKC Returns.
    • El solo de guitarra del final representa el aumento de la actividad volcánica, por eso el tema termina con una erupción.  
  • Dangerous Docks:
    • Claramente basado en Rusty Bucket Bay, mi mundo favorito del Banjo Kazooie.
  • Dark Deep Sea:
    • Honestamente no sé cómo surgió este tema, yo solo quería un viaje por la oscuridad del océano y salió esto.
    • Usé los coros del Zelda para darle el aspecto tétrico a los cantos que resuenan durante todo el tema.
  • Pirate Port:
    • El ritmo principal lo hice mientras jugaba cambiando los instrumentos del teclado.
    • Se me ocurrió convertirlo en un tema pirata jugando en los Mares Piratas del Plantas vs. Zombis 2.
    • No sé si tenga que ver, pero mi Saloma pirata favorita es Drunken Sailor, pero no creo que haya puesto mucho de eso en el tema.
    • El efecto del piano justo al final del tema fue algo sin querer, pero me quedó gustando así que lo dejé.
  • Quagmire Cacophony:
    • Este tema nació cuando estaba aburrido con mi bajo, mientras lanzaba notas obtuve un sonido que me recordaba a una ciénaga, un sonido turbio y espeso.
    • El resto vino gracias al Área de Recreo del pantano de Pokemon Mundo Misterioso 1.
    • Una cacofonía es todo lo contrario a una Sinfonía o similares, es conjunto de sonidos malsonantes y sin armonía.
  • Rusty Industry:
    • Basado en la música del exterior de las Industrias Grunty.
    • A este tema le corregí bastante la batería.
  • Factory Frenzy:
    • Este es el primer tema decente que compuse. Originalmente en mi teclado.
    • Este es el tema al que más efectos sonoros especiales se le agregaron, para representar toda la maquinaria industrial.
    • Además de los cambios nuevos, esta versión cuenta con elementos de todas sus versiones anteriores, la de la Fase 1, la primera versión (Que fue hecha en Mario Paint) y una versión que hice en Little Big Planet 2, para mi nivel Mad Factory.
    • Originalmente no tenía percusión. El ritmo lento que aparece al inicio lo obtuve del nivel Music Madness, uno de mis favoritos del DKC Returns, en donde los elementos del juego se sincronizan con la música.
    • La versión original está basada en Fear Factory de DKC (No confundir con el grupo de metal industrial) y la Factory Investigation del Kirby 64: The Crystal Shards.
    • El tema inicia al darle cuerda a una caja musical. El sonido de la cuerda fue añadido en la versión final para hacer una referencia a ña Frantic Factory del DK 64.
  • Fun & Fear:
    • Esta canción está basada en mi dibujo Infernodiversión Park, el que a su vez está inspirado en una canción del programa chileno 31 Minutos: Parque de Diversiones de Milton Ludóvico. En la canción, un niño es engañado por el diablo y queda atrapado en un parque de diversiones.
    • El tema no está basado en el Brujemundo de Banjo Tooie, pero podríamos decir que fue una herramienta útil para comprender como funciona la música de circo/parque.
    • La primera versión del tema era muy "Fear", para convertirlo en Fun & Fear le agregué percusión e instrumentos de bronce.
  • Lethal Scrap Metal:
    • Inspirado en la canción Huerfadrino de 31 Minutos y en Smooth Sailing del ya mencionado grupo Queens of the Stone Age. También un poco en Clint Eastwood de Gorillas.
    • Cuando las guitarras tienen este timbre, me gusta llamarlo "Sonido Rancio", no me pregunten la razón. Decidí usar ese sonido porque las chatarrerías y basurales suelen ser rancios ¿No? Para lograr el sonido tuve que usar 4 Soundfonts: 2 guitarras acusticas (Cuerdas de metal), una guitarra de 12 cuerdas y un piano Honky Tonk.
  • Petrol Path:
    • El tema inicia con un auto encendiendo el motor para representar la combustión y los derivados del petróleo como la gasolina.
    • Está inspirado el tema de Chemical Plant Zone (tanto Modern como Classic), el tema de la Metropolis del juego GunBound, y en el tema de la fábrica de Shiver Star (Studying the Factory)
  • Metallic Magic Mine:
    • Inspirado principalmente en Dragon Mines de Crash Team Racing y en la Mina del Barranco Brillante de Banjo Tooie, sin embargo el bajo tiene un ritmo similar al  de Mining Melancholy.
    • En la nueva versión, el inicio del tema es casi idéntico a Misty Menance, del primer DKC. Esta parte oscura era para crear un contraste con la porción alegre que le sigue.
    • Los sonidos metálicos son para representar las picotas mineras contra los muros de mineral. Los que usé son los usados en el Generator Room de Crash Bandiccot y los de los niveles mineros de DKC 1 y 2. También hay algunos que yo mismo grabé y usé para mi cover de Mining Melancholy.
  • Climbing the Canyon: 
    • Este es mi tema favorito del álbum.
    • También fue uno de los pocos que nació fuera del PC. Con mi bajo hice casi toda la línea principal.
    • Los cantos corales los cree ligeramente en función al Great Canyon del Pokemon Mundo Misterioso 1.
    • Esta me recuerda mucho a Pedro Páramo, puesto que la escuchaba mientras leía el libro.
    • Algunas partes del Xilófono también me recuerdan bastante a Harder Better Faster Stronger de Daft Punk. Además de que la percusión tiene un ritmo casi House.
    • Originalmente se llamaba Canyon's Climb (Subida del Cañón o algo así). No sabía ciertamente si se podía escribir algo así o no. De todas formas, la MIDI original aún conserva ese nombre.
  • Warm Waves:
    • Este tema recibe su nombre por la sensación tibia que me produce escucharlo.
    • Fue el segundo tema que compuse. Originalmente quería hace algo mucho más electro-hard o qué se yo, pero a pesar de que no salió como me esperaba, me terminó gustando.
    • No está inspirado en nada en particular. Aun así, hay partes que me recuerdan al tema del Bosque Verde del primer Pokemon.
  • The Xavi Theme:
    •  Con este tema traté de hacer algo que me abarcara completamente, pero ciertamente es difícil abarcar a toda una persona en un solo tema.
    • Lo que vendría siendo el coro es una adaptación de la cortina musical que pongo al inicio de todos mis videos (Yo lo llamo Xavi Jingle Intro, pero honestamente no sé si corresponde a un Jingle o no, así que dejémoslo como Xavi's Intro). Fue un dolor de cabeza adaptarlo de un ritmo de 3/4 a uno 4/4. Y ya que estamos con este tema, si se dan cuenta, los instrumentos y ritmos de la intro se adaptan según la temática del video en el que está, idea que saqué del tema Gruntilda's Lair.
    • El inicio del tema fue un triste intento de hacer algo similar al inicio de Vision One de Röykssop.
    • Una pequeña parte del inicio está ligeramente incluenciado por el inicio de Scream & Shout de will.i.am, principalmente en las voces sintetizadas.
    • También hay un poco de influencia de canciones como Love me again, Feel Right, el estilo de Grant Kirkhope y de David Wise. Probablemente muchos otros grupos, pero en este momento no lo recuerdo.

- Gentle-Corpse
Supongo que no tengo que explicar el juego de palabras de esta canción... ¿O sí?
William, como buen personaje victoriano que es, necesitaba un tema que involucrara el piano, por lo que además de la versión en YouTube, tengo guardada una que solamente tiene piano.
Una de las gracias de este tema es que contiene los instrumentos principales de los 6 protagonistas, William, Stim, Cra.C, Joker, Crow y Night. A pesar de que ya he nombrado algunos ¿Podrás asignar correctamente cada instrumento a su intérprete?

- Steampunk Stamp
La música Steampunk es algo muy difícil de definir. Para mí es todo lo que involucre instrumentos victorianos, con pianos golpeados más bronces graves industriales junto a sonido de maquinaria antigua y fugas de vapor.
La principal inspiración para esta fue Industrial Elegance, compuesta por Gooseworx. Esto fue lo que me introdujo al mundo Steampunk.

- Insane O Matic 3000
Las canciones electrónicas expelen ciencia por donde se les oiga (?). No soy muy bueno con la electrónica... Aunque quizás solo tenga que subir la velocidad (?).
Las partes "Prendidas y apagadas" representan las distintas facetas emocionales de Cra.C.

- Xavilovania (Megalovania Remix)
Ay que lendo, mi primer Remix.
A pesar de que Sans hace un chiste del Trombón y todo, con el tiempo me di cuenta que el Trombón mencionado apenas se escucha :(
En el video, el movimiento de  los huesos fue coordinado para no golpearle el paquete a Sans. Hice eso porque sabía que no iba al faltar el pastel que se iba a fijar directamente en eso... (M añejo sos grande)

- Bomb Buffoon
 Aquí no hay mucho que decir. Salvo quizás que es el tema más cute que he hecho.
Se supone que la mayoría de los instrumentos provienen de la súper caja organillo musical de Joker.

- Start your N.Gin (N.Gin Labs Remix)
No hay mucho que decir. Salvo que lo condimenté con algunas cosas sacadas de la batalla final de Crash Twinsanity.
(Gracias a este remix me percaté que al inicio del CTR dicen "Start your engines", fue como recibir la iluminación)

- Raven Roses
Podría decirse que el video de Crow es el más complejo de esta "Generación de Composiciones" porque durante la canción va alternado entre su cola de fantasma y sus pies de espantapájaros.
La voz grave del piano fue hecha de la misma forma que la de Speed City: Un arpegio que sube y luego bajar con las diadas obtenidas de las notas del mismo arpegio. (Entendieron?)
Por alguna razón siento un aire oriental en este tema. (También me pidieron permiso para usarlo en un Manga, y los mangas son orientales... esto es muy sospechoso)
Una de las flautas es tocada por Crow, la otra por un personaje que aún no aparece.

- Overdose of Glamour (Death by Glamour Remix)
Este es el video que ha roto todos los records de mi canal. Tiene casi el 80% de todas las reproducciones del canal. Además, es el que tiene más comenterios, Me Gusta y No Me Gusta. Hasta lo usaron en un Speedpaint.
Además de remixar Death by Glamour, Metal Crusher, Power of Neo y Another Medium, le puse una ligera pizca de DK Country 2, del tema Disco Train. De hecho, las primeras notas (No percusión) que se escuchan corresponden a ese tema.
Originalmente quería sacar a Alphys con una trampilla en el piso o con un gancho. Pero honestamente me dio laaaaata seguir poniendo y animando cosas... Y bueno, porque Alphys no se merecía eso (?)

- Burned Heart (Mt. Blaze Remix)
En el video pordemos ver a un Mudkip y an Cyndaquil cerca del Mt. Blaz. Escogí esos Pokemons porque son con los que hago mi equipo inicial ideal en Pokemon Mundo Misterioso.

Otros (Si es que hay "Otros")

- The Xavi Zone cumple 3 años
Nah, aquí tampoco hay mucho que decir, excepto que tiene muchos más chistes forzados que esta entrada (?).

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Sé que este año no he podido subir tantas cosas como me gustaría. Principalmente por la universidad, quita tiempo y es bastante duro, pero me siento feliz por lo que estoy estudiando. Ahora bien, la universidad no es el único pretexto. Muchas veces me he quedado en blanco en frente del papel esperando a escoger alguna de todas mis ideas para dibujar, o me centrado demasiado en proyectos que toman mucho tiempo, como las animaciones para los Remixes (O remixs, o remix... o sea cual sea el plural.)

Como ya mencioné, espero poder volver pronto con la historia de Will, y con muchos más escritos y versos de otros temas. También espero poder dibujar más cosas, con el dibujo de Hongo Bongo me di cuenta que no estoy tan oxidado y me han dado más ganas de dibujar en tradicional. Y a pesar de que remixar es divertido, tengo unas ganas tremendas de componer cosas nuevas y expandir horizontes musicales.

Como ya es común, quiero agradecer a aquellos que siempre me han apoyado con mis macabros proyectos, a mis mecenas que me abastecen de lápices y aquellos que dan un poco de su tiempo para ver lo que hago con el mío.
Y respecto a ti, que estás leyendo esto. Gracias también. No sé si serás de aquellos de los que ha estado desde hace 4 años, de si eres de esos que entran a comentar desmadres, el visitante recurrente con el que nunca he establecido contacto o si es la primera vez que entras a esta página. Gracias por el mero hecho de pasarte y compartir esto conmigo. ¡Brindo a tu salud!

Siento que cada vez me tomo más en serio lo que hago, con más pasión. Siento que en algún momento The Xavi Zone pasó a ser una parte importante de mí. Aunque algunos hagan comentarios idiotas, me siento feliz de tener este lugar... quiero decir, esta ZONA. Ahora me despido, gracias nuevamente, pero no hay tiempo que perder.

Tanto The Xavi Zone como yo, Xavi, tenemos mucho que crecer. Aún hay mucho que mostrar y vivir.